El arte no es un espejo, es un martillo (graffitti)He aquí el ocatvo teórico del presente cuatrimestre a cargo de Alejandro Piscitelli. Sus secciones son: 1. ¿Cómo piensa la mente humana? y la didáctica gráfica; 2. La imagen didáctica y las marcas que adoramos. Gracias a Paul Kunkel estamos mas cerca; 3. El diseño de la información. Porque importa y porque debería importar mucho mas todavía; 4. Lo nuevo y lo viejo en el diseño de la información.
1 ¿Cómo piensa la mente humana? y la didáctica gráfica
Desde Aristóteles esta pregunta ha estado presente en los planteamientos de los filósofos con el oscuro deseo de construir un mecanismo de los proceso del pensar y, a través suyo, de sobrepasar al propio pensamiento. De eso trataba precisamente un artículo reciente de la revista Time que se preguntaba: ¿Can machines Think?
No hace mucho la revista Noticias -mal remedo local de Time- al presentar a Mario Bunge el septuagenario físico argentino alojado en Canadá hace mas de tres décadas, como al hombre mas inteligente de la Argentina había cometido un grueso desliz. El redactor había confundido peras con ostras. Una tapa mas apropiada -que le sugerimos a su editora científica- podría ser ¿Puede Mario Bunge pensar?
Las preguntas que rodean a esta principal son infinitas y están tan mal y poco respondidas como su mamá. ¿Podemos pensar sin imágenes? ¿Piensan los niños que aun no han accedido al lenguaje? ¿Piensan los animales? ¿Piensan los débiles mentales? (1)
Seria fácil decir que si siempre en función del criterio de inteligencia adoptemos. Especialmente acudiendo esos infradotados tests de cociente intelectual (2). Y así dejaríamos adentro de la categoría de los pensantes a muchos infra-emocionales, infra-artisticos e infra-inventivos y dejaríamos afuera a todos los que no saben resolver una ecuación pero manifiestan inteligencia emocional, cinestésica, interpersonal o espacial a mas no poder.
Hasta cierto punto pensar es esquematizar, entendiendo por tal proporcionar una representación simplificada y abstracta de los elementos de la realidad para poder actuar sobre esa realidad. Y toda representación en imágenes esquemáticas de la realidad -que es la finalidad del grafismo didáctico- está regida por este proceso de depuración. Lo que no esta nada mal y da entrada a un montón de formas de presentación de la información, de alfabetismo audiovisual y de síntesis de la "palabritis" de un modo muy útil y espectacular.
Curiosamente al haberse reducido históricamente la inteligencia al entrenamiento del músculo lógico-matemático se ha concentrado la pedagogía en el lenguaje y las matemáticas y se ha decidido de este modo circunscribir las potencialidades del aprendizaje temprano a modalidades reduccionistas de la inteligencia (Gardner, 1987). Que si por un tiempo hicieron falta para el desarrollo y consolidación del capitalismo, en este momento estallan en crisis -igual que el modo de producción.
Etimológicamente, el objetivo de la pedagogía apuntaba a un fragmento de edad muy limitado de la población: los niños y los adolescentes. Sin embargo, el proceso de formación del cerebro para adaptarse al mundo, o como herramienta de reacción contra éste, no tiene una razón fundamental que lo mantenga concentrado en la juventud. Si tradicionalmente el aprendizaje se concebía como un ejercicio para los cerebros jóvenes, un ejercicio de construcción sobre una tabla rasa, hoy en día se acepta la idea de didáctica, en todos los niveles de edad y de la pirámide social, como proceso de transmisión de conocimiento estables y utilizables -sobretodo cuando la estabilidad es cada vez mas dinámica y la usabilidad mas transitoria.
Lamentablemente aunque las tecnologías que puede utilizar la didáctica dan para mucho hay una tendencia ancestral a reducir la transmisión -y la validación de lo aprendido- a las funciones mas racionales y abstractas del quehacer humano. En esta curiosa valoración que desluce -siguiendo en esto a los griegos- lo praxico, se pierden asimismo los elementos de visualización que permiten pensar y hacer en términos irreductibles a lo lógico-linguístico.
La didáctica gráfica consiste en el empleo de los procedimientos de la imagen, del dibujo, del croquis o del esquema para ayudarnos a pensar a partir de informaciones pertinentes. La esquematización de la realidad debe referirse necesariamente a la visión que la mente tiene de esa realidad, y al nivel de escala o estructura en la que se sitúa.
Cada escala sucesiva construye representaciones esquemáticas que depuran la realidad y diferencian lo que es importante de lo que no lo es. Este detalle tan simple, tan evidente de que casi siempre existen varios niveles de realidad ha adquirido un papel esencial en el diseño didáctico a medida que se ha ido reconociendo, la importancia fundamental del esquema para hacer inteligible al mundo, para establecer la posibilidad de "leerlo" como principal vía de acceso operacional a la realidad técnica.
La comprensión de la jerarquía de niveles es un aspecto esencial de la comprensión de nuestro entorno y la tarea del grafista consiste, pues, en aislar los diferentes niveles después de efectuar un análisis para alcanzar la idea didáctica: una imagen convincente por su capacidad demostrativa.
El texto o el discurso son sistemas fundamentalmente lineales, secuenciales, en los que cada elemento sigue al anterior en la línea o en la palabra, en cambio, la página compaginada, la imagen, el esquema son, por su esencia, superficies. Su percepción pertenece básicamente a la teoría de la Forma y a la de la Exploración.
Podemos, por consiguiente, pensar en línea, como pretenderían Erwin Panofsky y Marshall Mc Luhan, hipnotizados por la dictadura provisional que ejerció en Occidente el carácter lineal de plomo de Gutenberg, o podemos pensar en superficie, como propone con simplicidad la imagen retórica o el esquema técnico.
Tras Gutenberg, lo que se escribía se convirtió en lo que debía ser impreso, y lo que estaba impreso, en lo que había merecido ser comunicado entre la masa de lo escrito. De ahí a decir que el pensamiento será lineal o no será pensamiento, no hay más que un paso, un paso que se dio subrepticiamente a través de las ventajas que aportaba la normalización de lo escrito, la multiplicación de ejemplares mediante el libro y el ordenamiento global que el conjunto produjo.
La imagen pasaba de este modo a segundo término precisamente porque rompía la linealidad de la línea textual. El progreso técnico, a través de las nuevas y variadas técnicas, nos propone la sensualidad de la imagen como factor de comunicación opuesto al apagado rigor de la línea topográfica y por consiguiente, una nueva manera de pensar.
Estas ideas base de Abraham Moles injustamente muerto hace no mucho tiempo hoy deben ser potenciadas y exacerbadas mucho mas gracias a la introducción de los hipertextos, los multimedia y su encarnación bien tangible en la WWW.
No para reemplazar a la palabra o el argumento pero si para darle forma a la inteligencia colectiva y a la sinergia que implica que juntos somos mucho mas que dos como bien dijo Benedetti hace tiempo.
Pero estos comentarios no son meramente indicativos o programáticos. La didáctica gráfica no solo pontifica sino que nos ayuda a entender el cambio de las retóricas visuales y nos ayuda a entender fenómenos de los mas variados ligados a la visualización de la información.
2. La imagen didáctica y las marcas que adoramos. Gracias a Paul Kunkel estamos mas cerca
Cuando el Centro Internacional de Investigación y Aplicaciones de la Comunicación (CIAC) de Barcelona se embarco en el monumental proyecto de crear una Enciclopedia del Diseño, seguramente sabia que lo suyo iba para largo y que iba a tener consecuencias anchas.
La colección constituida por 6 gruesos volúmenes, profusamente ilustrados ataca los principales temas que los fanáticos de la lectura de la imagen consideramos insoslayables. Ellos son Imagen Global. Evolución del diseño de identidad. Marca, Identidad corporativa. Imagen multi-media (Joan Costa); Señaletica. De la señalización al diseño de programas (Joan Costa); Foto-Diseño. Del fotografismo a la visualización fotográfica programada (Joan Fontcuberta y Joan Costa); La Letra. Caligrafía, Logotipos, Tipografía, Sistemas de reproducción e impresión (George Blanchard); Grafismo funcional. Principios y estrategias de la comunicación gráfica (Luc Janiszewski y Abraham Moles) e Imagen Didáctica. Diseño técnico y de información. Sistemas de signos utilitarios (Joan Costa y Abraham Moles).
En este ultimo volumen que amamos, Abraham Moles, lamentablemente fallecido en el interin, publico un fascinante articulo titulado Pensar en linea o pensar en superficie en el cual se planteaba lo que es una de nuestras tribulaciones cotidianas.
¿El pensamiento tiene uno o varios modos?, ¿Hay una sola forma del pensar? ¿Los distintos modos del pensamiento son totalitarios y exclusivos -unos dominando a otros, excluyéndolos o colocándolos en un segundo termino- o son diversificados y sintéticos e intervienen sucesivamente en el juego de la comprensión?
¿Podemos (o debemos pensar en linea) como surgieron Panofsky y McLuhan? o ¿podemos pensar en superficie como proponen la imagen retórica o el esquema técnico, donde la fuerza demostrativa no esta en la imposición argumental de la linealidad?
En el pensamiento en superficie la fuerza del argumento NO esta en la articulación única y definitiva de la relación entre tales y cuales ideas sino en la imposición de la forma. En la dictadura que la forma ejerce sobre el movimiento de los ojos, la evidencia mediante al cual ilumina la mente a través de la seducción.
Ver deja de ser sinónimo de buscar. Embelezarse es por fin una forma verdadera del conocimiento. Como decía Moles estas discusiones serian puramente académicas si no hubiese cambiado el trasfondo socioeconómico de nuestra civilización.
Dicho en los términos en los que hablamos siempre aquí si no estuviésemos pasando de una civilización de los átomos a otra de los bits, pero sobretodo si no estuviéramos migrando de una sensibilidad monomedial a otra multimedial.
Contrariamente a lo que se dice a menudo lo que esta cambiando no es el paisaje mental. O no solamente, O no meramente, Lo que esta mutando es el paisaje mental de la acción intelectual. ¿No habremos tomado por forma lo que era mero contenido, no estaremos todavía llorando lo que fue cuando todavía ni siquiera apareció?
La Enciclopedia del diseño lo muestra con ganas. Existe un cambio de paisaje de acción de la creación intelectual que esta ligado al surgimiento en las artes gráficas de la flexibilidad, pero sobretodo de la reconquista de la pagina por parte de la imagen. Vemos emerger una imagen sensual y tridimensional que las computadoras llevan a su liberación final.
Moles se queda con la pregunta en el lápiz sugiriendo que en realidad lo que adviene hoy no es tanto una reinvencion de la imagen gráfica (que en definitiva con sus 25.000 años de existencia es todavía mas antigua que cualquiera forma de escrituras conocida), sino hasta que punto las forma que conocemos del pensamiento, imagen y acción no se verán profundamente trastornadas por los nuevos modos de representar.
Si el hubiese visto los avances en los ultimos 10 años en computación gráfica, en animación computadorizada, en animatronics y en desarrollo de nuevo interfases, se hubiese vuelto completamente loco... de alegría.
Pero lo cierto es que mucha de sus intuiciones y amagues, muchas de sus sugerencias e incitaciones han encontrado en una cantidad impresionante de diseñadores gráficos, pero especialmente de comunicadores multimediales un humus fértil en donde florecer.
Demostrando que muchas de las cosas que comentamos en nuestras columnas se sintonizan perfectamente con la época interneteana en que estamos viviendo, fue gracias a mi navegación azarosa pero ayudada por agentes inteligentes en Internet como descubrí las obras de Paul Kunkel.
Porque revisando los links de Amazon y dejando que sus agentes inteligentes elaboraran mi perfil y mis gustos, el sistema me recomendó que mirara y eventualmente comprara dos obras de las que jamas había oído hablar.
Buscando material sobre Sony que se ha convertido en otra de mis empresas modelos, me tiro la excelente biografía de la compañía escrita por John Nathan Sony The Private Life (3) . La cosa mejoro un poco cuando el robot me sugirió que fuera a consultar una obra obra titulada Digital Dreams. The work of the Sony Design Center (4) .
Abrirla es caerse literalmente de espaldas, consultarla es encontrarse con uno de los testimonios de la didáctica gráfica mas espectaculares que jamas me ha tocado recorrer, digerir los diagramas, atiborrarse de modelos, analizar la historia de cada producto es una placer.
¿Pero podemos salir de la casuística y de los programas y adentrarnos un poquito mas en el diseño de la información que junto con la arquitectura y la visualización son los nuevos terrenos en los que debemos incursionar para mejorar nuestras capacidades comunicativas?
3. El diseño de la información. Porque importa y porque debería importar mucho mas todavía
Cuando un nuevo lenguaje emerge es muy difícil que quienes detentaban las competencias y las destrezas en el anterior, se rindan fácilmente a sus encantos. Entre otras razones porque no pueden imaginar que tenga alguno.
Y si bien cada lenguaje anterior debió encontrar su propia sintaxis y estructura narrativa, su prosodia y su ortografía, no vemos ni sentimos que debe ser un ápice de diferente en el caso de Internet, los multimedias, los videojuegos, la comunicación visual, la didáctica gráfica, etc.
La novedad incluso, si la hay, obedece a la exigencia que la intensa -y hasta ahora perversa- conjunción entre contenidos y tecnología en el caso de Internet y las computadora gráficas obliga a resolver problemas ancestrales de comunicación sumándole a ellos otros nuevos.
Es por ello imperioso recorrer el espinel que conduce de y hacia el diseño de la información si queremos liberar a Internet, a la web y a la pantalla en general, de las exigencias (imperiales) de los lenguajes tradicionales, a la vez que inventamos las entidades y los manierismos que la convertirán finalmente en un nuevo medio de comunicación y expresión.
El diseño de la información no es un privilegio de minorías ni un regalo divino como se creyó muchas veces. Dado que todos somos productores y consumidores de información todo lo que tiene que ver con el diseño de información tiene que ver con nosotros, la mayoría de las veces como consumidores y otras -por suerte cada vez mas numerosas- como productores.
Desde que existen la pictografía y la ideografía las culturas del mundo han diseñado deliberadamente información (esculpiéndola sobre roca o dibujándola sobre papel, inscribiéndola sobre cuero o depositándola en el infoespacio) con el propósito de compartir la percepciones del mundo y persuadir a los otros de que sus perspectivas eran las adecuadas.
Es casi impensable una comunicación que no pretenda ser la mismo tiempo indicación y admonición, búsqueda de connivencia e invitación al mirar (imaginar, pensar) compartidos.
La coerción de la percepción ha sido vendida -casi siempre- Como inevitable y al mismo tiempo como evidencia su naturaleza impuesta. ¿Esta contradicción será insalvable o podrá ser neutralizada con el diseño de la información?
EL Diseño de la Información enfatiza dos dimensiones interrelacionadas: la edificación o proceso de autoconciencia individual, y la conmutatividad o proceso de cambio mutuo. Entre los Diseño de la Información hay un desideratum para que los nuevos patrones de intercambio enfaticen antes bien la edificación que la persuasión, el intercambio en vez del meloneo.
Todavía en 1995, época de aparición publica de Internet, el Diseño de la Información era prácticamente desconocido en todo el mundo a excepción de Inglaterra y Holanda. Hoy ya empieza a generalizarse y la practica de aplicar diseño a la información -o mas bien como dice Jef Raskin de aplicar el diseño a los medios a través de los flujos de información- empieza a codificarse, para bien.
Para muchos (ver el inevitable y excitante manual de Robert Jacobson Information Design) el punto de partida de la nueva disciplina empezó en 1994 en Seattle en la reunión anual de la Sociedad para el diseño grafico del medioambiente.
Aunque la decena de autores que participaron allí y en el libro tienen su propia visión es también aceptado que el propósito del Diseño de la Información es el arreglo sistemático y el uso de canales y medios de comunicación para aumentar la comprehension de quienes participan en una conversación o discurso particular.
En algún punto el Diseño de la Información se emparienta con la cibernética. En ambos casos se trata de ciencias de la forma. Los productos del Diseño de la Información al menos en el momento de su concepción, no están acotados por las limitaciones materiales tradicionales. EL Diseño de la Información trabaja con campos de sentido, no con los materiales utilizados para trasmitirlo.
Por otra parte aunque ya hay esfuerzos de teorizacion nada esta mas alejado del Diseño de la Información que el conocimiento detallado de la recepción al punto tal que se pueda garantizar que la forma en que el mensaje estructura el contenido (usando todas las variantes multimediales que se quiera) asegura su descodificación adecuada (sea lo que por adecuación queramos entender).
Como se trata de una disciplina nueva en camino de la consolidación ya tiene sus héroes y pioneros. Entre ellos figuran obviamente el matrimonio de los Eames (5).
El método de diseño de los Eames (que llego a su culminación en el Pabellón IBM de la Feria Mundial de Nueva York y en El mundo de Franklin y Jefferson que dio la vuelta a USA en 1976 año del bicentenario de la revolución norteamericana) era altamente sistemático. Descomponían un diseño de un programa en una miríada de elementos y subcomponentes, una centena de subtareas para cada tarea mayor.
A continuación analizaban las partes mas pequeñas una por una, buscando en cada evaluación sucesiva elegir la alternativa de diseño que igualaba o superaba las elecciones anteriores. Después remontaban el camino de manera tal que lo elaborado, construido o mostrado resultaba la simbiosis de mil decisiones bien ejecutadas al punto tal de sorprenderlos a ellos mismos.
Pero por mas sistemáticos y críticos que fueran, había mucho de intuición en sus elecciones, la reconstrucción tenia lugar en un contexto donde la elegancia y la belleza estaba siempre en sus ojos de observadores únicos, intransmisible por mas sofisticada que sea la didáctica que adoptemos.
El Diseño de la Información -no mas ni menos que el diseño gráfico y sus infinitas variantes- es pues una suma de ciencia y arte que habrá que aprender a respetar en su complejidad y practicar en su dimensión paradójica y muchas veces frustrante.
No hay tiempo -ni siquiera para el diseño de información- para hacerlo de la mejor manera posible. Pero ello no debe disuadirnos de meternos en el tema con todas nuestras fuerzas y ganas. Porque el diseño de información es uno de los pocos recovecos que pueden poner coto al diluvio informacional, a la infobasura, al excedente del significante por encima del significado.
Y esta tarea nos apasiona -por eso hacemos nuestro diario electrónico, por eso mantenemos este weblog, por eso investigamos estos temas- y las posibilidades de buen Diseño de la Información en Internet y en los medios interactivos es el terreno fértil en el que podremos experimentar indefinidamente con fruición y posibilidades de dejar alguna marca.
4. Lo nuevo y lo viejo en el diseño de la información
El problema con la mediamorfosis es que cada vez que queremos dar cuenta de sus vericuetos nos quedamos cortos, o vamos mas alla de lo deseable. Cortos, porque cada vez que indagamos un nuevo medio o función, buscamos inmediatamente reducirlo al anterior, del cual deriva, o contra el cual querría inventarse una existencia negando su genealogía. Largos, porque mas de una vez suponemos que el nuevo medio es tan poderoso que no solo realiza mejor todo lo anterior, no solo permite hacer cosas absolutamente novedosas, sino que también es capaz de reinventar la naturaleza humana -de cuajo-, esculpiendo habilidades y potencias que jamas habrían existido antes.
En el caso de las tecnologías del conocimiento asistimos a enfoques y lecturas que cometen estos dos errores en forma combinada. En el caso puntual del diseño de la información son muchos quienes creen que esta habilidad es radicalmente novedosa. Que habría sido inventada por las necesidades (y posibilidades) de la computación, y que en ausencia de estos canales artificiales de comunicación, el diseño de la información habría sido innecesario.
Nada mas equivocado que estas versiones doblemente reduccionistas. Curiosamente lo que predomina en esta lectura es la versión representacionalista y objetivista de la información (denunciadas hasta el hartazgo por Yves Winkin, Mark Johnson & George Lakoff y sobretodo por los constructivistas), según la cual la información nos cuenta el mundo (teoría pictórica del primer Wittgenstein).
Esta visión funcional es comprensible porque de ser cierta le daría a la información un valor de supervivencia excepcional, al mismo tiempo que le quitaría toda importancia al rol jugado por el observador.
Pero nosotros hace rato que hemos abrazado la segunda teoría wittgensteianiana del lenguaje (Piscitelli, 1997). Lo que no percibíamos es que al hacerlo estábamos negando la posibilidad de imaginar a las tecnologías de la comunicación como una etapa única y radicalmente inconmensurable con el pasado.
Desde el constructivismo la montaña de datos, variables y símbolos que permiten las máquinas (y las formas de representación de la realidad que encapsulamos en su programación) involucran escalas mas grandes y velocidades mucho mas rutilantes, cubriendo distancias y aboliendo tiempos en forma incomparables con el pasado (Morrison & Morrison, 1984). Pero en ningún caso se trataría de una naturaleza diferente.
Curiosamente aunque lo sabemos hace tiempo, nunca podemos repetirlo lo suficientemente fuerte y bien. No hay nada natural acerca de la información. Venga en cualquier formato concebible (datos, hechos, sonidos, historias, metáforas) la información desde la época de los egipcios hasta la nuestra, siempre fue diseñada.
Lo que si ha cambiado -especialmente en los últimos 50 años- son los preceptos y esquemas conceptuales a partir de los cuales tal diseño ha tenido lugar (6).
Históricamente ha habido siete narrativas que han tratado de conceptualizar a la información. Helas resumidamente aquí:
1. La información describe una realidad ordenada,
2. La información describe una realidad ordenada pero la misma solo puede ser encontrada con las habilidades y tecnologías adecuadas,
3. La información describe una realidad ordenada que varia en el tiempo y el espacio,
4. La información describe una realidad ordenada que varia de cultura a cultura,
5. La información describe una realidad ordenada que varia de persona a persona,
6. La información es un instrumento de poder impuesto dicursivamente sobre quienes no lo tienen,
7. La información impone orden sobre una realidad caótica
Estas narrativa concatenadas (y superpuestas), muestran un desplazamiento progresivo que va del objetivismo mas fuerte hasta el subjetivismo mas desenfrenado; correlativamente hemos pasado de una epistemología que planteaba la universalidad de aplicar a la realidad los criterios de un observador neutro y ahistórico, a otra en donde se impone la tiranía del observador, así como una súbita eclosión (ya que no aparecía en ninguna de la narrativas anteriores a la 6) de la cuestión del poder en las determinaciones que percibimos y de quienes pueden percibirlas.
El problema es que si aceptamos todas estas narrativa como útiles, la cuestión se convierte en que como trascender sus inocultables contradicciones. Buscando precisamente integrar todas las lecturas anteriores, Brenda Dervin en su articulo Chaos , order and sense-making: a proposed theory of information design (7) propone una octava versión que intenta sintetizar (como en la celebre barra de Varela) las visiones aparentemente incompatibles:
8. La información es una herramienta diseñada por los seres humanos para que podamos comprender una realidad que es a la vez caótica y ordenada.
Aunque todo lo anterior parece sumamente abstracto, en realidad la definición epistemologica y ontológica es básica, si queremos entender ( y modificar) la forma en que los sistemas dan cuenta de las diferencias humanas en la construcción de la información. Porque las distintas variantes que van de las tesis 1 a 6 terminan con una bella hipótesis dormitiva. La gente ve de distintas formas al mundo porque la gente es diferente.
La tesis 8 insiste que si vemos al mundo de forma diferente es porque lo construimos (le damos un sentido a la Nelson Goodman acerca de como funciona), de modo que es mandatorio entender como los otros construyen su mundo para entender su pertinencia, pero sobretodo como lo hacemos nosotros.
Pero lo mas importante de este corto periplo es demostrar que ningún tipo de información jamas podrá completar el conocimiento del espacio/tiempo por lo cual habría que empezar a pensar en la posibilidad de conceptualizar a los seres humanos, no en términos de buscadores o encontradores de información, sino -al contrario- como diseñadores de información (8) .
Notas
(1) En una veta semejante, en nuestro último libro Meta-cultura. El eclipse de los medios masivos en la era de Internet , hemos indagado como pueden comunicar(se) los otros (con nosotros). El hilo conductor de todos estos interrogantes es indagar la identidad de la alteridad, buscando reconocer en lo que hacen/piensan/comunican, los otros la raíz o matriz de nuestras propias actividades cognitivas y comunicativas.
(2) Las últimas décadas han asistido a una critica lapidadora de esos tests, especialmente en la obra seminal de Gould, S. J. (1981).. Para una buena síntesis acerca del tema ver 4.- La polémica: Tests sí, Tests no Revista Electrónica de Metodología Aplicada 1999, Vol. 4 n 2, pp. 1-11
(3) Se trata de una obra sesuda y detallada, que fue escrita por alguien que habla fluidamente el japonés y que muestra algunas miserias y muchas grandezas y visiones de la compañía. Pero que salvo por el consabido pliego de 8 paginas de fotos en el centro del libro se caracteriza por una insoportable cantidad de palabras, comentarios, referencias y datos a veces felices y otras no tan fáciles de digerir. La imagen, ausente, bien gracias.
(4) Lo curioso es que el nombre del autor no aparece en la tapa ni en la contratapa, está escondido en el lomo. Se trata de Paul Kunkel de quien lo único que sabemos es que es columnista de House Beautiful. No me dice nada pero también ha publicado notas en ID Magazine, Graphis, MacWorld y Architectural Digest. Lo de ID ya me gusta. Pero claro no hay dos sin tres y en realidad Kunkel es el autor de otra obra espectacular de didáctica gráfica que esta vez que toca bien de cerca mi corazón. Ya que Kunkel publicó hace dos años Apple Design The world of the the Apple Industrial Design Group. En este caso los adjetivos y la palabras se quedan infinitas veces cortas porque conocer en detalle la historia del diseño de Apple lleva nuestra empatia y conocimiento de nuestra marca madre a niveles imposibles de conseguir con la lectura de biografías y análisis letrados incluso tan espectaculares como el de Steven Levy Insanely great The life and times of Macintosh the computer that changed everything.
(5) Ver editoriales del Interlink Headline News n† 1233 La melancólica herencia de una pareja genial. Los Eames y n† 1733 Los Eames Bis (29/10/1999).
(6) Para un inventario muy rico y complejo de los recursos para pensar (y operar) desde esta perspectiva ver http://www.nathan.com -incluyendo el fantástico articulo de Nathan Shedroff Information Interaction design: A unified field theory of design (publicado en la excepcional antología de Robert Jacobson Information design.
(7) Contenido en la antología ya citada de Jacobson.
(8) Para saber mas del tema pueden darse una vueltita por la pagina de Terry Winograd. Una de las mejores antología sobre el tema es la página web de Juan Carlos Dursteller Infovis.net.
Referencias
Gardner, Howard Estructuras de la mente. La Teoría de las múltiples inteligencias. México FCE, 1987.
Goodman, Nelson Ways of worldmaking, Indianápolis, Hacket Publishing, 1978.
Gould, Stephen Jay The mismeasure of man. Nueva York: Norton 1981.
Jacobson, Robert (ed) Information design, Cambridge, The MIT Press, 2000.
Johnson, Mark & Lakoff, George Metáforas de la Vida Cotidiana. Madrid Cátedra, 1988.
Kunkel, Paul Digital Dreams The work of the Sony Design Center, Nueva York, Universe, 1999.
Moles, Abraham y Costa, Joan (comps.) ìPensamiento en línea. Pensamiento en superficieî, en Imagen didáctica, Barcelona, CEAC, 1991.
Morrison, Philip & Morrison. Phylis Potencias de diez. Sobre el tamaño relativo de los objetos del universo. Barcelona, Labor, 1984.
Nathan, John Sony The Private Life. Nueva York, Houghton Mifflin, 1999.
Piscitelli, Alejandro (Des)Haciendo la ciencia. Conocimiento, cultura y creencias. Buenos Aires, Ediciones del Riel, 1997.
Piscitelli, Alejandro Meta-cultura. El eclipse de los medios masivos en la era de Internet. Buenos Aires, La Crujía, 2002.
Winkin, Yves(ed) La nueva comunicación. Barcelona Kairos, 1984.
